喆带你一起学编好听的歌,和声学基础

（本文假定读者学过一点点乐理，不需求五线谱文中有显明的介绍，可以另外开文介绍乐理和五线谱）

如果提到弹吉他、弹钢琴大家可能最容易想到的就是丰富多彩的流行、民谣曲目。在这些歌曲中最重要的元素就是----伴奏，而伴奏，可以说是由丰富多彩的“和声”支持起来的。

一

和声和旋律是什么

1. 所谓旋律通俗理解可以作为一首人声歌曲---人声清唱的部分。而旋律在作曲中是真真正正可以“自由发挥”以及“存在各种地域、民族、文化差别”的部分。

只要听起来还不算赖，旋律随便你怎么哼哼。或者你可以通过“模仿”前人写的还不错的旋律调调“乱炖”到你的歌曲中，而后者，则变成了现代以及古典作曲的主要个人素材积累途径。无论是巴赫、莫扎特者总是大量聆听百年之前的音乐，从当中摘抄一些不错的段落进行再创作。

2. 所谓和声是伴奏的艺术，但很显然，这是一门严谨的科学--------如果把两首曲风完全不同的歌放到一起，《凉凉》的歌词配上《国歌》的伴奏显然节奏不同、就算调整节奏也会听起来怪怪的。

根据当前的清唱歌声（旋律）配上恰当的和声也是一门艺术。

3. 在符合一定规则下，和声可以即兴发挥，表现艺术家的个人态度。

简单的《凉凉》这首歌就可以做非常多的曲风处理。配上摇滚rock和声，立马变成快节奏死亡金属。配上爵士jazz和声，变成慢摇风格。配上古典classical和声，变成一部严谨的协奏曲。配上布鲁斯blues和声，变成蓝调风格。

甚至同一种和声方法也可以做不同的处理。

“和弦”存在一种叫做“转位”的机制，能够在歌手唱出同一句歌词时营造或紧张或具有仪式感终止感的感觉。

二

简单介绍和弦

什么叫做和弦？

（这里a为和弦的“根本形式”，b是和弦“转位”后的各种表达形式，转位非常丰富但是“根本形式”只有一种）

胡乱三个或四个或五个音拼到一起并不能组成符合规范的“和弦”。

三

和弦种类

三和弦

在简谱中可以理解为 1 3 5或者 2 4 6 （这种音与音的距离为“三度”，如1到3总共有三个音，或者4到6总共有三个音。等距排列组成的同时发音的一组音叫做三和弦）

七和弦

同样的可以在简谱中理解为1 3 5 7或者 2 4 6 1*

（音与音距离还是三度）

九合弦

在简谱中理解为1 3 5 7 2*

（在各个时代中应用最少）

四

和弦及其转位

和弦可以用原位也可以用转位

转位的意义在于拆解和弦中最低的一个音把他放到高八度（例如C₁ 转到C₂）

三和弦的转位有两种

六合弦

例如 C大调和弦（C E G）做第一转位后，变成（E G C），E和转位后的C度数关系为六度

四六和弦

例如C大调和弦（C E G）做第二转位后，变成（G C E），G和转位后的 C ，E 度数关系为四度和六度

七和弦的转位有三种

五

在下面就可以进行音乐作品的和弦分析

a. 第一个和弦（1-3小节）是g-^bb-d组成的三和弦，根音g在最下面，因此，这是一个原位三和弦

b. 第4、5小节是由g-^bb-d-f 组成的七和弦，和弦的七音在最下面，因此，这是一个二和弦

c. 第6小节是三和弦c-^be-g，最下面是^be，也就是三音，说明这是个六合弦。

d. 在第6小节的最后，g-^bb-d形成了一个三和弦的第二转位即四六合弦，因为三和弦的五音在最下面

e. 第7,8小节是由c-^be-g组成的原位三和弦，最先面是和弦的根音c