对于上网超级便捷的现代人来说，如果有疑问，问问度娘就全知道了，可是关于吉他弦的更换频率，还真没有哪个搜索引擎能帮你找到确切的回答。
以下是常见的几种回答：
· 演出前两天 (听起来貌似有道理的样子)
· 当声音听起来很钝的时候 (多朴素的答案)
· 每天 （真的有人这样zuo）
· 演奏之后五个小时 (小编也不懂为什么)
· 每隔两、三场演出更换一次
· 每首歌更换一次
这些千差万别的回答也恰恰反映了这个问题有多复杂！
小编强调一下，我们讨论的主要是钢弦原声吉他，因为它们的音色受弦的新旧程度影响很大，当然，其他的弦乐器也可以参考看看。
旧弦≠“老”弦
旧弦、和“老”弦还是有区别的。小编给老弦的定义是，用了一次又一次直到仅适用于练习的弦。老弦毕竟会跑调，它们的锈迹斑斑也会刮擦爱琴的品格，而且肯定也更容易断...所以 还是咬牙换掉老家伙们吧。
旧弦又是什么情况呢？对旧弦最常见的抱怨就是音色很钝。不过有必要搞清楚的是，究竟是你演奏时听起来很钝，还是拾音效果很钝？
其实一个优质的拾音器录出来的声音和演奏时的听感是有巨大差别的。有一个可以快速进行的实验：将你的吉他靠近石膏墙演奏，音孔发出的声音会立即反射，这样你听到的声音就比平时更加响亮、饱满和明亮，说不定这就是你录音想要的效果！
当然，弦的音质最明亮的时候肯定是它全新的时候，然后就会很快变钝，所以如果你想录单轨吉他solo，就需要音色明亮又炫耳——姑且就把这种明亮炫耳的感觉叫做“zing”——而且最好在录第二、三遍之前都保持这种zing的状态。新弦同时也具有舒爽的匹克拨感，最大力的一下子弹出两三个音，那种清脆！实在是太爽了！
当然，这只是我的建议，找出你自己最舒服的用弦模式是最重要的，如果你非常仔细的去听弦的声音，那些网上搜到的有关新旧弦的争论根本就不用看了！
总之！新弦“zing”的感觉不可替代！旧弦虽然有些钝，但是在合适的情况下还是可以大展拳脚的！至于老弦，就让它们光荣退休吧，要是实在不忍别离，也可以找一个精致的盒子把劳苦功高的老弦收藏起来！小编的盒子也是越换越大。。。
在每个有吉他英雄梦的撸琴党眼中，吉他弦需要经常更换，“经常”到每天更换、甚至录制每首歌都要换弦。但是，旧弦往往会比刚拆封的新弦听起来还要好。
过于完美主义的人也会让人抓狂，同理，过于新的弦也会存在问题。
新弦全身散发着丰富的 zing (不懂这个词的请出门左转去看part1)，让你单旋律线更加闪耀和动人，也有旧弦所没有的超爽的手感。但是，当你开始往和声里添加越来越多的声部的时候，当你演奏和弦的时候，多根弦一起会发出太多的 zing ,快速又用力的扫六个音以上的和弦时，这种状况尤为明显！
撸琴党的世界里流传着这么一句话——当你拨动新弦，你听到的是弦的声音；当你拨动好的旧弦，你听到的是吉他的声音！ 小编以为这句话真的很中肯，特别是录音的时候，合适的旧弦绝对让你爱不释手！
有那么一小段时间，已经用过的旧弦声音仍然明亮，这时候是琴弦的“黄金时段”，这时候弦的zing在一个合理的范围内趋于平淡。这种黄金时段其实维持的时间不算短，即使你的耳朵觉得它们已经有一些些闷的时候，对于拾音器来说，它们仍然足够明亮，甚至是perfect！这很大程度上取决于弹琴的环境。
原声吉他其实在音轨里经常充当一种又厚又“浓”的背景音，虽然是不可缺少的调料，但又不需要听起来那么清晰分明，就好比豆腐脑里的卤（特指咸豆腐脑，南方的烧友们不好意思）、老干妈里的红油、番茄酱里的面粉、芝麻糊里的面粉、切糕里的面粉（面粉真的很神奇）等等等等 ......
有些“后期控”会说“如果新弦有过多的zing,为什么不用EQ把zing给修掉。”当然，你可以试试，那你肯定就会发现均衡器也有心有余而力不足的时候。所以，录音大神总是把初期从拾音器出来的声音一遍又一遍的尽力录到最好，而不去依赖后期的修复和调试。
现实总是残酷的，爱妃会变成太妃，吉他弦会随着使用慢慢变老，不可能让弦维持在一个状态。所以经常录音的大神会把使用程度不同的弦上贴上小纸条，这样就能在不同的录音需求下选择合适音质的爱妃,尊享翻牌侍寝的高大上皇家待遇......
所以，当你需要厚厚的质感时，新弦的zing反而会让声音脆脆的、乱乱的。这个时候，不同的旧弦则可以扮演不同的角色，随着时间的历练，经历沧桑和风霜，带着和蔼包容又有爱的声音给你别具一格的灵感！
