基本乐理知识（2）

1、五声音阶 （prentatonic scale）

八度内有五音，谓之"五声音阶"。

2、七声音阶 （diationic scale）

八度内有七音，就称为"七音音阶"。

3、力度 （dynamics）

力度指演奏、演唱乐曲时音响的强度。以力度记号表示，如f(强)、p(弱)、＜（渐强）、＞（渐弱）等。

4、 不定音高 （inderterminate pitch）

乐曲中所采用的没有明确音高的声音叫不定音高。实为噪声，原不属于乐章范围。现代派作 曲家常用之，如锯木声、折纸张声、打字声、扫地声、敲击声、嘘声、呼啸声等等。

5、不对称节奏 （asymmetric rhythm）

又称"复节奏"（polyrhythm）。在同一乐句或小节中，各声部的节奏不相一致；或在同一小节中，组成各节拍的时值不相一致。广义言之，复调音乐都属于奇异节奏。现代派作曲家所用的奇异节奏，是一种高度复杂化的节奏。

6、切分音 （synopation）

变换小节中强弱拍位置的一种节奏。其形成的格式如下、

（1）、弱拍音延续到强拍位置；

（2）、休止强拍位置；

（3）、弱拍音改为强拍。

7、无调性 （atonality）

指乐曲的构成没有一定的调性基础。

8、平行五度 （parallel fifths）

乐曲的两个声部隔开纯五度作平行进行。十五世纪以来，在对位与和声上都规定应避免平行 五度之出现。

9、平行减七弦 （parallel diminished seventh）

和弦进行的方式之一。减七和弦由四个音连续小三度叠置而成，其特点是无明确的倾向性。 减七和弦连续出现而不加解决，就是"平行减七和弦"。

10、节奏 （rhythm）

构成乐曲的基本因素有乐音的高度、乐章的时值（包括休止）、乐音的强弱三种。 表现于时值与强弱方面的，即乐音的有规律的轻重缓急，称为节奏。

11、节拍

乐曲中周期性出现的节奏序列。

12、主调音 （tonic keynote）

调式的中心音称为"主调音"。

13、主调音乐 （homophony）

复调音乐及单调音乐的对称。多声部音乐的一种。以一个声部作旋律（曲调）进行，其余声部居于和声衬托的地位。

14、半音音阶 （chromatic scale）

相邻二音的间距为"半音"，谓之"半音音阶"。

15、全音音阶 （whole-tone sacale）

相邻二音的间距皆为全音，谓之"全音音阶"。

16、华彩段（cadenza）

插于乐曲尾处的辉煌的即兴演奏段落。由独奏者即兴展示其演奏技巧。作曲家与演奏家常为他人的作品写定华彩段。

17、声部（part,voice）

指重唱、合唱、重奏、合奏乐曲中同时进行的各旋律线。如弦乐四重奏有第一小提琴、第二 小提琴、中提琴、大提琴四个声部；混声合唱有女高音、女低音、男高音、男低音四个声部。

18、转调（modulation ）

乐曲在进行中变换调性。转调是重要的作曲手法之一。简单的转调常在近关系之间相转。

19、拍子（beat ）

小节的单位时值。小节的拍子结构以拍子记号（time signayure）表示。

20、和声（harmony ）

不同高度的乐音同时发声，谓之和声。和声学的研究对象为：和弦的结构、和弦的连续法则 、和弦在乐曲上功能属性、和声学是作曲技法的重要组成部分。