【吉他课】如何在和声套路下,写出好听的旋律(乐句)?

在学习音乐中，“怎么样去创造好听的旋律/乐句”是所有人都想要追求的。因为抓耳的乐句（旋律），能吸引人去聆听你的音乐。

但，创作并不是等待灵感降临的过程，很多人在创作初期，都是靠着口哼旋律，或者灵感乍现这样的方式，获取旋律。可越往后走，你会发现，你好像除了灵感，没有其他的创造方法了。

音乐的创作从客观来说，是遵循一定的规律的。在和声下发展旋律，或者从旋律发展和声，都有一定的“套路”可学，你只要通过学习和不断积累，就能更有方法的去创造音乐。

今天我们会从和声发展乐句出发，告诉你怎么创作好听的乐句。

/ 从扒带到创作 /

首先，我选取了一个和声片段，我们之后将会在这个和声片段下进行创作（即兴solo）。

这个片段来自日本乐队Lucky tapes的歌曲《レイディ・ブルース》，我们来听一下：

通过扒带我们可以知道他是一首F调的歌，和声进行是bBmaj7-----A7----Dm7，也就是4级到3级再到6级小和弦。

和弦进行示范：

如果你还不会扒带，可以学习下这篇文章：

【扒带详解】扒带全过程展现，只需看这篇就明白！

在这个和声片段下，我们来进入下一步创作乐句。

/ 创作乐句的方法 /

根据和声进行的框架，我做了这样的一个乐句：

下面我们来具体分析一下这条造句，总结其中的写作方法。我们来看这条乐句的具体旋律：

首先看到造句的第一小节，前两拍我从四级大七和弦（bBmaj7）的三音出发做扩展琶音，把6、1、3、5放在了后十六和前十六的节奏里做上行。

在第一小节的后两拍，我同样是从三级属七和弦（A7）的三音出发做扩展琶音，把#5、7、2、4也放在同样的节奏里，但这里是做了下行。

方法总结

①：使用和弦内音和扩展音做琶音，放到相同的节奏里，分别做上行和下行。

另外在节奏上，把节奏重复有助于让听众更容易地融入你演奏的节奏里，同时可以加深听众对你所演奏的乐句的印象，这里我用了很多相同的节奏，来制造这种感觉。

接着我们看到第二拍的分析：

在第二小节的旋律里，我则用了六级小和弦（Dm）的组成音，并且故意停留在和弦的根音上，让语气变得肯定。

现在我们从整体来看看前两个小节，你会发现，我故意用了五个休止符让旋律听起来显得不流畅和不确定，这是为了第三第四小节流畅的旋律线条做铺垫的，前后一做对比，会让句子显得有趣一些。

方法总结

②：把乐句的旋律停留在伴奏和弦的根音上，可以让乐句的语气变得肯定；

适当使用休止符，让句子前后有对比，增加趣味性。

第五第六小节把主题重复了一下，再次加深印象，第七小节我做了个下行，好让句子来个反差，最后一小节我则让旋律上行，以大齐奏收尾。

/ 学习建议 /

在这里我给你一个好的建议，我们在学习研究歌曲的乐句或是我们自己创作乐句时，既要从整体观察，也要从细节分析、写。

不仅要把句子弹好，还要把句子里所使用到的写作手法都掌握好，一分耕耘一分收获，你一定会有大进步的！

同时也欢迎你参加我的课程《吉他Solo的秘密》，在课程里我将带领大家共同扒带分析、研究学习20首流行歌曲的精选乐句，掌握其中的创作手法，并且在之后，我会基于每一首歌曲的和声进行，再教你使用更多的手法分别创作5条新的造句，相信这20首歌曲扒带分析 + 100条的Solo造句，会极大的提高你的乐句扒带、演奏和创作能力，拥有属于你自己创作的酷炫吉他Solo乐句计日可待！

以上内容节选自阿华老师课程

《乐句运用100条--吉他Solo的秘密》