如何录出一个好的吉他音色?

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在开始今天的文章之前

我们先来听一段后摇

对于后摇这种风格来说

音色调得好与不好

直接决定着你这首歌

能不能被称为后摇

那么你以为今天乐哥我要说的是

如何调出一个好的吉他音色

...

如果这么容易被你猜出来

我就不是皮皮乐了

今天要说的是

如何录出一个好的吉他声音

首先你需要准备三件东西

1.一个可买一台奔驰的麦克风

2.一个有几兆位音域的数字录音器

3.一个能听出麦克最佳位置的耳朵

走错片场.jpg

以下内容修改自网络

说回正题

我认为，几千元以上的麦克风已有相当好的质量(建议你买两个才能做立体录音)一个16位的数字录音器可以录出很棒的效果，如果你使用正确的话，而一旦你清楚你在做啥的话，最佳位置也不再那么重要

[室内原声]

有一件事对好的录音效果是极为重要的，它称为"室内原声"，室内原声会大幅度渲染你吉他本来的音色，因为吉他发出的声音会被室内所有物体，墙壁、地板及天花板所反射

当我们在一个空房间内，我们很容易察觉到这个现象，它听起来空荡荡的且有回音，一旦我们在地上放了地毯，挂上窗帘 并摆放家具在室内，这现象似乎不存在了

事实并不然，即使是在放满了地毯、窗帘、家具及软垫的客厅里，声音仍旧会被大量的反射

每一个密室都会反射声音，也因此当你弹琴时琴声也被改变了。 你自己可以做个实验，拿个背带好让你可以站着弹吉他，现在走到屋外，花园中某处，尽可能远离任何墙壁最好，弹你的吉他并注意听，你听到什么?

首先你会注意到音量好像有点小，这是因为没有墙壁或家具所反射的声音的缘故，你听到的唯一声音是从你吉他直接进到你的耳朵，现在更仔细听，你可能会同意你的吉他听起来真棒，音色很平均且纯，比你过去习惯听到的好多了

如果你现在不是站着，那就站起来，走回到屋内并持续弹着吉他，当你一旦进入屋内，你会察觉到室内原声，就如同你开了效果器一般

我们得到以下的启示： 原声吉他在室外开放空间听起来最好，当你一旦进到屋内，你所听见的不是你吉他原本的音色，而是被室内所有反射音所扭曲后的音色。

不幸的是99%的机率，这音色比你吉他原本自然无反射的声音要烂多了，你大概从来不知道这回事，因为你已习惯了你总是在弹的房间的声音，而你的大脑是很聪明的，它会补偿你原声失真的声音印象，并让你自然地接受它，然而一旦你开始录音，情况就变糟了，在下一段我会解释原因

[改进室内原声]

在录音时为了减少音波反射效应，专业录音室里通常都塞满了各式各样的吸音棉和绕射板，目的是要防止音波在室内来回震荡(吸音棉的作用)。

如果仍有震荡，也把音波散射到每个角落(绕射板的作用)，你立刻就能察觉这种现象。因为在录音室内听起来很"死"这是好现象，因为如此你录到的音里不会有多余的回声，这些回声一旦被录进去你无法把它去掉，但是在事后用电子回声装置却很容易加进去。 

然而，这些吸音棉和绕射板对高频音很管用，但对低频音却不然。实际上，当你在录吉他时大部分的吸音棉仍然会反射许多由第6、5甚至4弦所发出的音。

同时，绕射板也不会把这些音都绕射掉，这些反射效应并不像'空房间里的聊天回音'一样容易被察觉，事实上你所听到的主要是那些较高频的音，至于吉他发出较低频的，几乎无法避免的反射，会导致不平均低音响应、重低音以及吉他录音整体质量降低

好在有两个补救方法能避免上述的问题：

1.在一个开放的空间去录音你的吉他。确认那里没有风、没有雨、没有牛或是其他会发出噪音的动物(包括可能会停在在你麦克风上的昆虫)，然后请一个在空中交通指挥部的大人物去安排在你录音半径范围约40公里都不会有任何飞机从你头上飞过。

附近的道路全部都要被封锁，然后任何在你附近的人(假设离你一公里)，请他站着当木头人不要动，直到你录完音为止 

2.在一个大空间的建筑物里面录音(最少要大20x20公尺，越大越好，天花板也要差不多高。大部分的大教堂大概都OK，但是所有的墙壁，还有地板都要用地毯覆盖，然后用一个又大又软的东西把门口给塞住，这样可以减少回音。

像一个大型的歌剧院就很适合，你要做的只是把他包下来然后给自己充足的时间录音。

在刚刚提到的两个方法中，你就不会被录音的反射回声给困扰，然后你可以很简单就能有好的录音。但是，这两个解决方案因为某些原因在现实上好像行不通，所以你可能要继续读下去。

[驻波]

我曾提过吉他录音的重低音现象，这是路人皆知的问题。如果你曾经在家用麦克录过吉他的话，你一定知道听起来如何，某些低音特别明显，而且好像使你整个音响系统产生共振。

如果你试着用音色控制或是均衡器来去除这些低音的话，最多也只是得到一个薄薄的，没有实体的声音。

如果你真要知道这些来龙去脉的细节，你应该询问物理学家，或者去查询相关专业资料。在此我只解释最基本的原理，因为任何其他的部分都超出本文所涵盖的范围，然而我会用那个网站的一些动画来解释

首先你要知道的是，音波(或是任何的波)会相加，这很容易明白，两把吉他比一把大声，在下面的动画你可以看到它是怎么发生的，两个波一大一小，一个向左一个向右，当两者相遇他们互相迭加而产生一个更大的波

现在看一看在右边的小黑点，你可以想象它是一个小软木塞漂浮在一个池子的表面上，小软木塞上下移动的幅度比当只有一个波的时候还大很多。这是因为两个波相加的结果。(这里我小补充一下这种物理现象叫做constructive interference)

但是现在来看看左边的那个小点，它只是在稍微旁边一点的位置，虽然它是在同样两个波相加作用的影响下，但是它却是静止的。

这就是波的干涉效应，上述的例子，称为驻波。数个波可以合成驻波，与正常的行进波不同的是，驻波的振幅在不同的位置会有很大的变化。

那个不动的小点(或是不动的软木塞)可以这样来解释，一个波把它往上推，另一个波以相同的幅度往下拉，因为两波的波型和移动速度皆相同，故抵消的作用会永远持续，然而另一个软木塞，因为所在位置不同，使得两波永远相互效力，当一个波往上推时，另一个波也是如此，当一个波往下拉，另一个波亦然。

[录音室内的驻波]

现在池塘里的软木塞的行为和你麦克里的金箔是相同的。在录音室里，两个波是由你吉他发出的音波和所有墙壁、地板、天花板的反射波所造成。 

换句话说：在所有的房间内包括录音室，都会有音波干涉发生。当音波干涉发生时，音量会根据你所在位置不同而有很大的差别。再换句话说：如果你用吉他弹一个音，录到的音量会根据你麦克的位置不同而改变。 

但这也不算太糟，一切你所要做的只是把麦克放在一个音量好的位置，是吗？不幸地并不是这样。因为音频不同波长也不同，故每个频率的干涉也不同，所以音量不只是由麦克位置来决定，还与所录得的频率有关！

整体效果与很多因素有关(房间大小、室内物品、吸音性质等等)因此相当复杂几乎无法预测。

 室内驻波的产生表示许多不同的音频以完全无法预测的方式相互抵消或放大。基本上，这是在说当你用麦克风在室内录你的吉他的话，它听起来会像是你把音源经过一个很多段均衡器出来的声音。

我们通常把这种声音影响的结果称做"室内声响效果"。 

现在你能了解为什么拥有录音室的人总是花大把大把的银子在吸音板上面。这可以减少音波反射，因而也减少了声波互相干涉的问题。

不过，像是之前提过的，就算有了优良的吸音设备，吉他低音空弦E、A甚至D弦所发出的基频音都还是很容易反射。也就是说尤其是低音弦容易造成比较大的问题。无论麦克风如何装置，某些特定的频率会被放大(就像图中右边的黑点)，有些则会被减小(左边的黑点)。

只要你些许移动你的麦克风或是吉他，就会有不同对应的频率被放大或是缩小，而且这是完全不可预估的。 现在你能了解为什么常常你室内吉他录音常常会有讨厌的重低音，这代表你所在的位置让某个特别的低音频率加上其反射音的结果让总体音量放大。

如果你改变你麦克风的位置，同样的情况也会发生，只不过是在不同的音上面。这是于事无补的，因为移动麦克风并不能解决这个问题。这种声波相干的情况在整个室内都会发生的。

在理论上EQ(均衡器)是可以解决这个问题的，但是这问题是你需要有个技术高超的音响工程师，然后EQ要有很多段(我会说最少要64段)。不只如此，不同频率产生的失真情况复杂到我们没有办法用耳朵去修正。

然后更惨的是，均衡器的调整会随着时间而有所改变，因为你可能会移动你的吉他导致声波互相影响的形式会改变。

[我们能做什么?]

任何一个室内空间的声响情况都可以经由一些适当声响的处理而有所改善。事实上，很多人会告诉你房间是可以被调整到一个接近完美的境界的。

然而只要你不清楚对你来说何谓真正的完美，很难找到一个有效率的解决方案。不过从另一个观点来看，一个好的室内空间也可以对你的录音添色不少。不过不幸的是，大部分我们住的房子的室内空间都不是很理想。 

当我录第一张专辑的时候，我遇到了跟上述完全一样的问题。无论我的音响工程师怎么做，出来的声音我都不喜欢。这花了我不少的时间去找出真正的问题所在，而这也是我决定写这篇文章的原因。

这样的话你就可以省下这些时间去练琴。 我的解决方法是很彻底的，像是某种"总体的方法"。基本上就是把录音室(或者说任何房间)的声响效果去除。首先我为"完美的声音"选一个很清楚的依据。

在我的情形就是我的吉他在开放空间所录到的声音，接下来我对录音室的声响性进行数值模拟(还好我有很强的物理背景)，来找出在哪些位置干涉的问题最小。现在回想起来，这一步并非绝对必要的，但我认为无论如何有点帮助，然后我用个可携带，电池动力的数字录音器，先把每一首歌在开放空间录起来，这开放空间的录音听起来真的很赞，可惜被鸟鸣、风、停在麦克风上的苍蝇、以及一两架飞机所糟蹋了。

除此之外这声音简直是棒透了！在录音室里，我们把那些受干扰的片段剪掉，用剩余的部分来产生一个录音的频谱，如下所示：

而当我们对同一首歌也制作录音室的频谱时，两者的差异马上就显现出来了，然后，针对两个频谱的差异，我们使用一个64轨的数字均衡器来调整录音室的频谱，使其接近在开放空间所得的频谱，于是我们得到很大的进步！ 

最后我更进一步：制作了一个计算机程序以及一些电子装置，用来在录音的同时把录音室频谱改变成室外频谱(或是任何参考频谱)的波形，这就好像是一个自动化的前置录音方法。

这方法的优点是：对于后来特定频率的增强或减弱有时会产生额外的噪音或奇怪的声音，所以强等化有时是需要的，而缺点是每首曲子必须录两次，一次在室外一次在录音室！而且这中间我不能换吉他或换弦。

录音室的配置大概是像以下所示：

皮了一下，应该是这个才对

所以不论用任何麦克风来录，即使在有驻波，重低音及其他讨厌东西的情况下。一部连接可程序均衡器的计算机能将录音的频谱变形成类似室外录音，甚至是在音乐到达数字录音器之前！这样的录音结果听起来十分自然且平衡。 

最后我们把录音制作成母带，用一个高阶的器材(Lecixon 960L-S)加入少许的回声效果，并执行等化，事实上这步骤加进了室内原声的模拟(回声效果和频率过滤)，你可以从以下的的示范音档听到结果。 

总而言之：我的方法是采用高科技尽可能来消除录音室的原声，高频反射是被录音室内的吸音板所消除，剩余的低频效应(音波干涉)被计算机控制的EQ所消除，基本上这重建了我的吉他在室外的声音，也就是我个人的"天籁"，然后在制作母带的过程中加入了少许的回声以及一点点的音控，事实上这步骤模拟了绝佳录音环境的原声。