王者键盘手周杰伦,吉他水平只能算青铜?|深度实例分析 ...

华语乐坛有一个很拽但你又不得不服的大佬，他就是周杰伦……

这个人拽到在自己ins上分享《以父之名》的时候说：“告诉你们为什么我很少听别人的歌，因为我16年前写的歌，到现在还在流行。”

除了跪下喊一声大佬，我们还能说些什么呢？

不过，今天这篇文章要讨论的不是周杰伦的创作水平和唱功，而是钢琴和吉他的演奏和编配水平。

炉火纯青的PIANO BALLAD

回顾周杰伦的一些抒情歌曲，你会发现这个没有考上普通高中，却因为擅长钢琴而被淡江中学第一届音乐班录取的大男孩确实是个不折不扣的“流行钢琴家”。

周杰伦早期抒情歌曲的配器，可以说非常符合流行钢琴“什么都能伴奏，但是都差不多”的感觉了。第一遍主歌与副歌都是钢琴柱式和弦为主，反复的时候才出现打击乐、贝斯等更加丰富的编制，更不用说出场率极高的慢弦乐。

这不就是活脱脱的电子琴自动伴奏模板吗，这个在YAMAHA电子琴的预制节奏里面应该叫“PIANO BALLAD”吧～

（Tyros5 YAMAHA上代旗舰电子琴）

但是能把那么简单的配器、套路，运用得那么好听而且耐听，也恰恰说明了创作者的音乐功底，与歌曲中所蕴含的强烈感情。

不止可以弹流行的流行键盘手

如果周杰伦的钢琴水平只有简单的PIANO BALLAD，想必在华语乐坛也不会到“封神”这个高度了。

虽说是“流行钢琴家”，不过从四岁开始就被钢琴老师用小棍敲手背的周杰伦，古典功底十分扎实。

在《不能说的秘密中》中的斗琴片段，周杰伦弹奏的肖邦OP.10 NO.5黑键练习曲，就展现了他扎实的基本功。

在他的作品里，显然也没有落下他钟爱的古典音乐。

比如在《琴伤》里，以柴可夫斯基的《六月船歌》的主题作为动机，莫扎特《土耳其进行曲》的旋律作为间奏的旋律，配合电子音色与打击，古典与现代在这首歌曲中，得到了完美的融合。

最近听说“奶爸周”开始监督女儿练钢琴了……不知道周杰伦自己教孩子钢琴，会不会有那么一瞬间，心头突然笼罩小时候被老师打的阴影，而舍不得拿小棍棍打小周周……

除了古典外，周杰伦近几年也开始“触电”，他的歌曲的情绪表达，就越来越依赖编曲的律动与风格化了。

周老师在作品中给了我们提供了很多辨识音乐风格的例题。

例如《水手怕水》，这种更注重节奏变化而非旋律、情绪欢快而别具一格的钢琴音乐称为拉格泰姆，意思是令人发笑的拍子。

而《阳明山》这首歌，如果没有如果没有FUNK风味的电音编曲，这首歌可能会失色一半以上。

或许，这也是现代流行音乐的趋势吧，那个在舞台上用一台钢琴，弹唱一首《黑色幽默》就把人唱哭的时代已经过去了。相对于和弦的Voicing和连接，现在的杰伦可能更重视律动和音色爽了。

王者键盘手周杰伦，吉他水平只能算青铜？

既然刚刚说到周杰伦玩拉格泰姆（ragtime），就不得不说到blues，有一种说法，爵士就起源于ragtime与blues的融合。

“布鲁斯就是在重复这几个和弦，摇滚的节奏在右手，灵魂在左手，心就是宇宙，我弹的叫自由~”，在这首《免费教学录影带》中，周杰伦用这首歌唱出了Blues最常用的套路。

我本来也以为这首歌会按照十二小节布鲁斯的套路，一撸到底，毕竟所谓布鲁斯，起源就是黑人劳动的号子，也不能要求有更多的层次感。

可如果这样的话周杰伦就不是“那个封神的男人”了。在1:23秒开始，居然加入了一段运用了Palm attract 和双手点弦技巧的指弹！

这也就为我们解开了一个疑惑：周杰伦到底会不会弹吉他？

虽然周杰伦后期追求“风格化”，出现了《牛仔很忙》这种编曲上吉他占很大比重的“乡村音乐”，但毕竟在周杰伦早期的R＆B作品中，例如《对不起》与《火车叨位去》等等，吉他往往是作为一种普通的PLUNK音色来打节奏，没有添加人性化的演奏技巧。

而周杰伦在早期演唱会的几次弹唱表现出的水平，也没有超过《南山南》。

（以防有些同学看不懂，在此特别说明一下：《南山南》是中国通用的吉他水平单位，也可以看作是吉他难度的一个量化单位，通常1《南山南》=2《晴天》，20《南山南》=1《奇迹的山》……）

然而在《跨时代》这张2010年发行的专辑中，周杰伦表示，他不仅会弹吉他，弹的还是对手指（体）机（能）能要求较高的Fingerstyle。

指弹是什么概念？指弹对手指机能要求很高，尤其是对手指力量要求较高，具体可参考搬砖。你看《免费教学录影带》里面指弹片段的最后，弦都给弹断了，这说明什么？咱们工人有力量……

对于仅仅听他的歌的人来说，可能这是他的“指弹首秀”，但其实关注杰伦上过的综艺节目，你会发现有一个指弹段子常常被他拿出来Show。

在大陆的节目里秀...

在台湾也秀...

采访时还在秀...

演唱会上继续秀...

具体弹得怎么样？我们可以看视频：

（周杰伦秀指弹合集）

仔细看来，虽然专攻钢琴的周杰伦，在吉他基本功上确实略显青铜，节奏不稳，点弦不准，泛音不响等等。但绝大部分观众眼中，杰伦确实弹出了黄金的气势。而且还有打板.、点弦、拍泛音等等技巧……这个段子看起来可以说是非常炫酷，哈哈，不炫酷的话，周杰伦也不会总是喜欢拿出来秀啦。

这个段子其实十分巧妙，妙在哪里呢？

在这个段子里，你可能看到了，周杰伦的右手上下翻飞形成打击声部的同时，左手用点弦弹出稳定的贝斯；你可能也看到了，他的左手在高低把位滑动，就能迅速地切换和弦。也就是说，这个段子对手指机能提出最低的需求，却能做出最丰满的效果，这就是编配的力量！不过杰伦啊，下次玩点新的段子好吗？

正如我刚刚所说的那样，指弹，就是一场搬砖的修炼。要用十根手指同时演奏旋律、节奏、打击等等声部，对手指的力量与柔韧都有很高的要求。

你可知道搬砖的最高境界是什么？是举重若轻！

要如何才能达到周杰伦这个段子的编配效果呢？

其实很简单，在周杰伦的这个段子中，他使用了开放调弦，将456三根线调成了DGD，这样左手一根手指，就按出了一个五和弦。而且可以在声音不中断的情况下，在琴颈上上下滑动切换和弦。

（下图是一张基于DADGAD的和弦表，是不是觉得有些带有延伸音的复杂和弦在这种调弦下按法简单了不少呢？）

正是因为这种特殊的调弦方式，减轻了左手的负担，用一根手指就完成了左手的伴奏声部，才能用其余的手指，做出更加丰富的音响效果。这是指弹吉他常用的搬砖手段，也是成为一人乐队的第一步。