主唱？​吉他​？贝斯？鼓手？摇滚乐队各成员间的作用是什么？ ...

摇滚乐产生于上世纪40年代末期，50年代早期开始流行，并迅速风靡全球，并成为一种独立的音乐流派。最早的摇滚乐常把钢琴和萨克斯管作为主要乐器，50年代中后期，吉他逐渐取代了前者。随着摇滚乐的慢慢发展，逐渐以乐队形式出现在我们眼前，而最经典的也是我们最熟悉的摇滚乐队一般由主唱、吉他手、贝斯手、鼓手组成。

主唱是一个乐队的灵魂，同时也是最夺人眼球的存在。永远站在舞台的最中央，不管是嗓音还是肢体外表都极具感染力和表现力。往往主唱的声音一出现，就给明确了该乐队属于什么风格，流行金属的性感和磁性、死亡金属的低沉和压迫、黑金属的高亢与凄惨……拥有一个好的主唱，可以说这个乐队已经成功了一半。

电吉他是摇滚乐迷中人气最高最受欢迎的乐器，在乐手中来说，吉他手的影响范围也算十分广泛。乐曲在电吉他的作用下会显得十分具有冲击力，使音乐听起来变化多端。尤其许多乐队的吉他手会在歌曲中单独来段solo，大大增强音乐的感染力。

贝斯一直都是被人们忽略，但在乐队中却是吉他和鼓的连接，使必不可少的乐器。贝斯的声音很特别，每拨一下弦都给人很厚重的感觉，比起吉他要震感许多，而与鼓相比，贝斯作为一个有音调的乐器，在旋律的处理上明显比鼓要好很多，使乐曲的节奏声部呈现出流动感，进而推动乐曲的情绪变化，很好带动听者的情绪。

鼓在演奏中绝对是核心乐器，一个乐队没有鼓手就相当于人没有骨架。虽然永远都坐在最后面，无法像主唱、吉他手、贝斯手们在舞台前方纵情跳跃，但不得不说，鼓手相当于交响乐团中指挥的地位，所有的乐器都必须跟着鼓点走。同时，在摇滚乐中，最具震撼力的一定非鼓手莫属，好的鼓手能利用复杂的加花使音乐更富变化，渲染现场气氛，带给人们无限震撼。

有些乐队还会有键盘手，尤其是在歌曲创作过程中，键盘能为乐曲增色不少。一个乐队的组成，除了需要每一部分大家都各司其职，提高自己的专业素养外，更重要的是一个团队凝聚力与创作力，这样一个乐队才能走得长远。