广播/吉他弹的快就一定是高手么？说说学速弹的利与弊

如果你是一个花很多时间爬格子，练一些速弹的路子，那你大概难逃“用大把时间慢慢堆栈清楚又快速的流畅音符呈现”的宿命。所以一般喜欢弹Steve Vai / Jason Becker / Paul Gilbert 这种需要大量速弹技法的吉他手，都要砸入大把大把时间练习基础的picking / 不同的指型音阶模进 / 琶音 / 扫拨 等等。

但偏偏这种“技术导向”的练习，它的进展又很慢。光是某一个两小节八分音符的 Am的琶音，要你从速度80练到150，说不定每天固定练半小时，就要花掉你两个月时间，那来个变化型呢？那 Am7 , Am9 , Adim…

这时候吉他手们想到要投入的时间开始头晕了，并且或多或少的怀疑，自己所投入的时间，这样的投资报酬率，划算吗？

当投入大把时间在这种速弹练习的吉他手，透过视频或现场，看到高手出现时，通常会产生两种情绪 :

第一、靠，这小子真屌，我要再加把劲了（握拳状、整个小宇宙火都爆发）。我一定要加紧练习，我一定也可以跟他一样强。

第二、唉！人家才几岁，我再练十年也到不了那种程度。

要知道，当你20岁时，惊觉自己苦练到30岁也超越不了镜头前这个18岁小孩，那是多深沉的沮丧…要承认自己没有天份，过去投入光阴只是纯粹好玩，那是多无奈的挫折…就像当初Jason Becker出道时，打死一票吉他英雄的挫折。

还有第三种，但这种人占极极极极少数。如果你是这种人，恭喜你，但不要以为这样就够幸运了。

第三种想法是 : 这个人真强，但那与我无关。该练的还是要继续练。即便自己每天投入大把时间练习速弹或基本功，即便与眼前强者的技术范畴有极大重迭，也能泰然处之、不受影响。

这种吉他手很少，通常他有异于常人的信念，有他的热情的来源，而这种热情、信念 :

    (1) 跟胜负无关。所以他不在乎眼前的小孩是不是比他厉害。

    (2) 练习、精进是一种态度。成为著名吉他手、名利双收、并非他练习的初衷。

假使你想要好好的玩吉他、认真地弹吉他。应该尽量设法让自己的心境往第三种人去。那可以让你的音乐路走得更长、更美好。

这种心态不只是在弹吉他上面。当我们面对人生很多不同的目标，事实上，想要成就卓越，它背后的逻辑都是相同的。如果你不是真心喜欢一个东西（或者至少你应该用心去发掘枯燥事物背后的乐趣），如果你不是透过踏实的学习练习，并且持续很长一段时间，你很难达成专业水平。

面对课业、面对工作、或面对爱情其实都一样。我相信很多人有类似的完美主义毛病。这种完美主义思考好比 :既然要弹吉他，就要弹到最顶尖，无法成就卓越、怎么玩都是无名小卒的话那干脆不要玩吉他了。

有完美主义的人需要比较、需要胜负来左证自己投入的心力有没有获得报酬。就像一个投入大把时间练速弹的吉他手，他需要一个信念坚持下去，要么是我现在已经够强，要么是我日后要跟眼前这个视频的小孩一样强，当然最好是比他更强。

想要走技术的路子，很辛苦，因为强中自有强中手，你永远都会遇到比你更年轻、更强、更快、更高超技巧的对手。那应该要怎么办呢?如果希望有朝一日以吉他为志业的人坚持走技术路线到底对不对？ 也对，也不对。

艺术确实需要基础的技术来支持，但绝对不是技术的竞赛。也就是说，在吉他圈，只要你不是连走音都分辨不出来，连节奏都对不到点，连速度60的16分音符都跟不上，其实人人有机会。

做一个音乐人，我们的初衷是去“玩音乐”，而不应该是“一心只想成为令人崇拜的吉他手或鼓手手”。吉他只是工具，不是目的，不要只盲目在追求“至高的技艺”而忘却音乐最初始的“悸动”。