重要的话说三遍：这是一套系统课程，这是一套系统课程，这是一套系统课程。

千万不要就看这其中的一篇来瞎逼逼，一定要从头开始学，一篇一篇的认真学，真正掌握了你会发现，太爽啦。如果只是拿其中一篇来研究，那无异于盲人摸象。这套系统我其实从12年就开始接触了，其实中途也放弃过好几次，因为实在是信息量太大啦，尤其是前面的牛逼基本功：251和弦的素材练习，太磨人啦。不过，只有你到了乐句的练习，你才会发现，这是一个非常完整的系统，没有一点多余的成分，也不能挑着练，一定要一步步把他全部拿下，相信我，那个时候你才有内功去吸收其他的东西，才可能随便拿一篇来看就能明白，至少大致能明白，好了，就铺垫这么多，我也要着手准备我的网络课程啦，也希望我们的粉丝朋友发发力啊。谢谢。

乐句的练习，其实不在太多，因为一个人也记不住那么多，我老师说他自己也只能记一百条左右，然后就是各种混搭各种杂交，就完全够用啦。

所以，乐句的学习一定要建立在分析的基础上，这样你才有可能自己创造出自己的乐句。

我们先来看看谱例：



自制谱例
我们先来分析一下第一个小节，第一个小节第一个音实际上就是我们上一次讲的Guidetone，只不过这个是7音。前两拍就是一个Dm7和弦的琶音。然后第三拍到第四拍的前半拍都是一个正常的Dorian音阶而已。

而第四拍的后半拍我们一般称之为经过音，这种用法经常会在乐句里面出现，他的目的就是为例链接下一个和弦G7alt的Guidetone，也就是B音。第二个小节的前两拍正好是一个Adim7琶音，我们前面讲G7alt的时候专门讲过。第二个小节的最后一个音，也是经过音，也是为了链接下一个小节的Guidetone，也就是E 音。

经过音其实在古典音乐里面就有了，在现代音乐里面只是借用过来而已。

我们再来看一条谱例：



自制吉他谱
这句也都差不多，值得说的第一个小节第一个音，是从Dm7和弦9音开始的，9音是个非常漂亮的音，我记得我看过Nill zaza的一个教学视频，他说也非常喜欢用9音。还值得说的一个位置就是第二个小节的第三拍，在爵士乐句里面也经常这么用，你甚至可以多练习一下这个位置。其他地方就可以对照第一个乐句去分析就可以啦。

给第三个乐句出来，你可以用上面的方法自己去分析一下：



自制吉他谱
最后一定要开伴奏，然后把251写进去，你就可以用这两句玩玩啦。玩熟了之后，试着去混搭一下，听起来效果也不错。

今天就酱紫，再会。祝你好运。