吉他教学日志:艰难的四天

这几天接了一个临时的授课任务，一位12岁的小学生，准备参加下个月的吉他比赛，因为她的启蒙老师是我的学生，所以特地从外地过来上海，趁寒假期间“集训”一下，连续四天上课。

和小昕同学不是第一次见面了，第一次见面是两年前和好友林幻奇老师一起到他们学校办讲座，那时小昕给我的印象是很文静，弹琴很专注的孩子，上课时的吸收能力特别好，进步的速度也比同龄的孩子要快。

 但，这次却有了变化。

这次再见到小昕，感觉她已经开始有了进入青春期的迹象，对于练琴（注意不是弹琴，而是练琴）有明显的不耐烦的态度。第一天上课还好，毕竟我和她不熟，连续几天见面，一回生二回熟，孩子那种又像撒娇又像耍赖的方式越发严重。每次当我提示她一些重点，并要求进行反复练习时，她不会马上开始，而会先做一些怪表情，或者胡乱扫几下弦。

比较让我头疼的是，短期集训，毕竟不同于日常课程，我必须在几节课的课堂上找出她最关键的问题，并给出解决的方案，有些问题虽然重要，但不是短短几个小时能有明显改善的，需要她回去后坚持练习，而有些问题能够当场解决的，当下我就必须让她改进，并感受到。而，这些都需要她和我配合。

这次她的启蒙老师陪同她一起来上课，课堂上在一旁帮忙做笔记，小昕每天上课两小时，其余时间几乎都在酒店里练琴，或者休息。据说小昕的学习成绩不错，课业压力大，平时能保证练琴的时间越来越少，前阵子忙期末考，每天能抽出半个小时练琴都很难，自放假起为了参赛，一下子进入高强度的练琴，对于成年人来说都不是件轻松事，何况是个孩子。

不像我们这里某位老师，每天坚持练琴25个小时。

 孩子对于相同的曲目一而再再而三的反复练习，失去耐心和烦躁，这个都是可以理解的。但麻烦的是，孩子和你的交流出现障碍，她不告诉你真实的想法，对于一些简单的问题，甚至会装疯卖傻，上课时如果你不坐在她旁边，她一个音都不会弹。

唯一让我会想坚持教下去的，是她弹琴进入专注状态后的神情。

两年前第一次见到小昕时，就看到过她这么专注的神情。当时真的觉得，那是她与生俱来的特质，很多孩子要经过漫长的学琴过程后才会进入到音乐中。这几天的课堂中，我一直在思考，是什么原因，让她对练琴的态度变得如此烦躁，可为什么当她弹琴时，却又是如此专注？

我想起一位朋友曾经在微信朋友圈里发过的图片，上面写到：

“孩子自律能力的提升，单靠提醒、训斥是无效的，必须要跟合理的目标、成就感、兴趣三方面结合起来。”

我在想，是不是因为孩子平时被要求的更多是动作上的大量重复，而不是建立在一个合理的标准基础上，让她能比较容易的完成目标，从而建立成就感，以至于开始对练习感到烦躁。

但，这个所谓“合理的标准”是什么呢？

我认为，是听觉上的标准。

从小昕来的第一天开始，我就不断地强调听觉上的重要性。 从右手正确的触弦方式所发出的结实音响、音与音之间的连贯性与左手运指安排之间的关系、到乐句之间的呼吸与力度起伏之间的关系等等，小昕总是回答说：“我不知道”，而我告诉她，知不知道没关系，重要的是你有没有对音乐的感觉，然后她会说：“我没有感觉”。这时我只能微笑着说，我相信你有的。

我希望在这短短的四天课程中，她能在听觉上建立起对音乐的框架感，说白点就像我们时常听某位歌手的歌，在记忆中建立了一个音乐的形象，当我们自己唱起这首歌时，我们会试着去还原记忆中那个形象，或者对这个印象进行加工，而我们很清楚哪个部分是和原来不同的，但能否准确的还原，需要一定的技术手段，也就是声乐技巧。放在我对小昕的教学中，我倒不是要求她弹出和唱片里一样的效果，而是把对于练琴这件事的关注点，从原先的音有没弹对？指法有没弹对？ 拍子正不正确等问题，转移到她对音乐形象的感觉，把死的乐谱，弹成活的音乐。一旦她对音乐形象有了印象，再去谈技术问题就比较合适了。

所以，在这四天的课程中，我不断重复的顺序是：

提问—分析—引导—建立标准—给出具体的操作手法

然而课程还是进行的很艰难。 最后一天，我要求小昕在课程结束前，把两首参赛曲目录下来，以便回去后发现自己的问题。或许孩子的承受能力也到了极限，之前的不配合是一种软性的抗议，装疯卖傻也只是逃避的手段，直到摄像机和麦克风都架好了，在开始录音前，小昕毫无预警的流下了眼泪。

我顿时有些心疼，虽然自始至终没有对孩子发火，但我也能体会孩子内心的复杂，如果真的不喜欢弹琴，怎么能够坚持走到今天呢。我对小昕说：你觉得，我是在折磨你，还是在帮助你呢？

小昕不语，却似乎感受到了什么，含着眼泪开始录音。录音过程中，她越来越专注，直到第二首录完前的那一瞬间，她的神情又像从前那样了。  刚录完不久，小昕的爸爸就来接他们回家，走得很匆忙。 我当时还来不及反应，这四天的课程已经结束了，当我回头看这段视频，看到那熟悉的神情时，内心很想告诉她：孩子，这才是你啊。